La noche de los Emmy fue hist贸rica para las mujeres negras, pero no debe ocultar los problemas de diversidad de Hollywood
Los Premios Emmy 2024, que se celebraron el lunes 16 de enero, fueron un hito para las estrellas de la industria Ayo Edebiri, Quinta Brunston y Niecy Nash Betts, pero el impulso debe mantenerse cuando se trata de reconocer adecuadamente el talento negro en los escenarios más grandes.
La 75ª edición de los premios Primetime Emmy (retrasada debido a las huelgas de Hollywood) celebró lo mejor de la televisión estadounidense entre junio de 2022 y mayo de 2023. Un año sobresaliente en el que grandes éxitos como The Last Of Us de HBO disfrutaron de una aclamada llegada, mientras que su drama insignia Succession se despidió emotivamente.
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Otras series notables que causaron sensación dentro y fuera de la comunidad LGBTQ+ fueron Sólo asesinatos en el edificio (protagonizada por el mismísimo icono Meryl Streep), Ted Lasso (quién puede olvidar a la madre absoluta Hannah Waddingham) y el descarnado debut de Natasha Lyonne como la detective poco convencional Charlie Cale en Poker Face, de Peacock.
En medio de una dura competencia, una serie brilló con luz propia: la comedia dramática de Disney+ The Bear, que narra el drama y la dinámica de una tienda de bocadillos de Chicago. La serie se llevó la friolera de 10 Emmys.
En la ceremonia, repleta de estrellas, Ayo Edebiri, de Bottoms, recogió su tercer premio de gran repercusión por su papel en The Bear como chef Sydney como actriz de Reparto Sobresaliente en una Serie de Comedia.
Este icono queer en auge se ha convertido en la tercera mujer negra que se lleva a casa el codiciado premio en la historia de los Emmy. Sigue los pasos de Sheryl Lee Ralph por Abbot Elementary en 2022 y antes, sorprendentemente, de Jackée Harry por 227, en 1987.
En la categoría de Actor Principal Destacado en una Serie de Comedia, Quinta Brunson, de Abbott Elementary, se convirtió en la segunda actriz negra en ganar en esta categoría, tras la victoria de Isabel Sanford por The Jefferson en 1981, hace 43 años. Sí, han leído bien.
La victoria conjunta de Brunson y Edebiri supone la primera vez que ambas categorías son ganadas por una actriz negra en el mismo año.
Por último, Niecy Nash-Betts, icono de la comunidad LGBTQ+, obtuvo el premio a la mejor actriz de reparto en una serie limitada por su papel protagonista como la vecina Glenda Cleveland en la controvertida serie de Ryan Murphy para Netflix Monster: La historia de Jeffrey Dahmer.
Durante su discurso de agradecimiento, la actriz transmitió un mensaje especialmente impactante sobre la desigualdad sistémica a la que se enfrentan las mujeres negras en el sistema policial estadounidense.
"Acepto este premio en nombre de todas las mujeres negras y marrones que no han sido escuchadas, pero sí vigiladas, como Glenda Cleveland, como Sandra Bland, como Breonna Taylor", exclamó en el escenario.
No se puede subestimar la importancia de estas victorias, no sólo para la comunidad LGBTQ+ (con dos mujeres homosexuales y una feroz aliada a la cabeza de estos triunfos), sino para la diversidad racial dentro de la industria.
En los últimos años se han puesto de manifiesto las grandes desigualdades a las que se enfrentan las mujeres negras, ya sea debido a la ola #MeToo, al movimiento Black Lives Matter o a las últimas huelgas de Hollywood, que envalentonaron a los actores para hablar de sus experiencias negativas.
La estrella de American Horror Story, Angelica Ross, anunció su salida de Hollywood después de que Ryan Murphy supuestamente eliminara una temporada completamente negra de la exitosa serie de FX. Más tarde se sinceró sobre la supuesta transfobia y antinegritud que experimentó en el plató, lo que, según ella, impulsó aún más su decisión.
Más recientemente, la protagonista de El color púrpura, Taraji P. Henson, se ha sincerado sobre las constantes dificultades con las que se ha encontrado al tratar de recibir una remuneración justa dentro de la industria.
En cuanto a la representación en los programas de televisión y las películas, aún queda mucho camino por recorrer. Las series LGBTQ+ han sufrido una oleada de cancelaciones, especialmente las protagonizadas por mujeres queer de color. El año pasado fue especialmente duro para la representación con la pérdida de series como A League of Their Own de Amazon Prime, Willow de Disney+ e iCarly de Paramount+.
Por desgracia, este problema crónico no parece que vaya a mejorar, si nos guiamos por la industria cinematográfica. A principios de 2024, un informe de la Iniciativa de Inclusión de USC Annenberg analizó la diversidad en la industria cinematográfica para las mujeres y las personas de color, arrojando resultados desoladores.
Entre las cuatro mujeres de color que dirigieron una película de las 100 más taquilleras en 2023, The Marvels contó con la única directora negra, Nia DaCosta. Las cifras no muestran un aumento significativo desde 2022.
La omnipresencia de los problemas sistémicos en Hollywood significa que, aunque debemos celebrar estas victorias cuando se producen, no podemos permitirnos caer en la autocomplacencia.
De lo contrario, corremos el riesgo de esperar otras cuatro décadas para celebrar el próximo hito.
